Douglas Lopes

est une artiste plasticienne et photographe originaire de la favela de Maré, à Rio de Janeiro. Il se distingue par son approche unique et sensible de la capture d'images qui révèlent la vie, la culture et les défis auxquels est confrontée la communauté dans laquelle il grandit. Ses photographies représentent souvent des aspects quotidiens et intimes de Maré, véhiculant des émotions et des récits profonds. Il est également connu pour explorer des thèmes tels que l'identité, l'appartenance et la résistance dans ses œuvres visuelles, utilisant la photographie comme outil pour documenter et exprimer la complexité de la vie dans les banlieues et les territoires périphériques de Rio de Janeiro. Sa capacité à créer des images qui capturent l'essence et la diversité de Maré contribue de manière significative à l'appréciation de l'art et de la culture produits dans ce contexte. En plus de son travail de photographe, Douglas Lopes peut également s'impliquer dans des projets et des initiatives qui promeuvent l'art, l'éducation et le développement communautaire à Maré et dans d'autres régions. Sa trajectoire artistique et son engagement envers sa communauté sont des exemples inspirants du pouvoir transformateur de l’art et de la créativité.

Photographe pour Lona Cultural da Maré de 2013 à 2017. Photographe pour le journal communautaire Maré de Notícias de 2017 à 2020 ; et Photographe et Vidéaste à Redes da Maré 2017 à nos jours. En 2014, il a fourni une assistance photographique dans le clip vidéo Na Yawa – Oghene Kologbo (dans le cadre de l'exposition compétitive de vidéoclips du Festival Curta Brasília 2014). En 2020, il signe la direction photographique de la série « Marielle – le documentaire » réalisée par Caio Cavechini et Eliane Scardovelli pour globoplay (lauréat du 5ème ABRA Screenplay Award, dans la catégorie Meilleur scénario de série documentaire). Toujours en 2020, il a réalisé la photographie et les interviews pour la vidéo Unifavela – ENEM, la favela et le Coronavirus (lauréat du 4e Prix ABMES de journalisme dans la catégorie Vidéo nationale) pour The Intercept Brasil. En 2021, il signe la photographie du clip « E Você Diz » des artistes Frejat, Jards Macalé et Luiz Melodia. Cette même année, il signe la réalisation, le scénario et la direction photographique du court métrage « É Preciso Estar Vivo Para Viver » conçu spécialement pour la Journée internationale des droits de l'homme, dans le cadre du lancement de la 3ème Campagne « Nous sommes de Maré ! Nous avoir des droits!". En 2023, il fait partie des personnes nommées par le conservateur de la photographie Sergio Burgi pour participer à la bourse MAST Photography sur l'industrie et le travail.